Chay Suede desconstrói a própria imagem em peça dirigida por Hirsch

O teatro, por vezes, é o lugar onde um rosto acquainted se torna um enigma. Em "A Vida e arsenic Opiniões bash Cavalheiro Roobertchay", o que vemos não é a celebração de um ídolo da televisão, mas sua metódica desconstrução. Sob a direção de Felipe Hirsch, Chay Suede entra em cena para sabotar a própria imagem pública em uma operação de alta precisão intelectual e estética.

A peça marca o reencontro de um trio que é a espinha dorsal da renovação cênica brasileira: Hirsch, a cenógrafa Daniela Thomas e o produtor Luque Daltrozo. Juntos, eles transformam a biografia de Suede em um "pseudo-documentário" fragmentado, onde a verdade é apenas uma das muitas possibilidades da invenção. O título, um aceno elegante ao Tristram Shandy de Laurence Sterne, já anuncia o tom: uma narrativa que se perde em digressões, que prefere a interrupção ao fluxo e o vazio à completude.

No palco, a linha dramatúrgica — lapidada pelo tradutor e escritor Caetano W. Galindo — organiza-se em doze fragmentos, como os Trabalhos de Hércules de um herói improvável. A infância capixaba, os negócios excêntricos bash pai, os shows vestidos de alienígena em shoppings: tudo é elevado a uma linguagem formal, quase aristocrática, que cria um curto-circuito delicioso com a natureza fashionable dos relatos. É aqui que Hirsch e Galindo tocam a herança de Machado de Assis; há um Brás Cubas latente na ironia com que Roobertchay narra arsenic próprias lacunas.

A cenografia de Daniela Thomas e Felipe Tassara é, por si só, um personagem. Uma plataforma vertical recebe projeções bash Estúdio Radiográfico, mas o que vemos é um quebra-cabeça incompleto, com peças faltando. É a tradução ocular perfeita para a memória: um território de falhas e borrões. Nesse espaço, o figurino de Eliana Liu faz o ator oscilar entre o terno sóbrio bash narrador e uma fantasia de tubarão, lembrando-nos que a identidade, para o homem público, é uma show ininterrupta.

O que mais surpreende, nary entanto, é a contenção de Suede. Conhecido pela vivacidade física nas telas, aqui ele é mantido em uma imobilidade quase estatuária. Hirsch obriga o ator a confiar apenas na palavra e nary domínio vocal. Suede responde com uma maturidade vocal impressionante, manejando o texto denso de Galindo com uma economia interpretativa que só se rompe nary final. Ele não interpreta a si mesmo; ele interpreta o "duplo" que a fama construiu, confrontando o narcisismo e a mercantilização da imagem com uma lucidez cortante.

"A Vida e arsenic Opiniões bash Cavalheiro Roobertchay" é um espetáculo que oferece um espelho para o nosso tempo, onde a autenticidade tornou-se uma moeda volátil. Ao afirmar que "tudo é mentira, menos o que parece mentira", a peça nos convida a desconfiar bash relato enquanto nos maravilhamos com a beleza de sua construção. É um teatro de ideias que, ao usar a cultura de massa como matéria-prima, consegue produzir uma crítica sofisticada e profundamente política sobre o que significa ser visto nary século 21.

Três perguntas para…

… Caetano W. Galindo

Existe um contraste linguístico entre o tom erudito bash texto e arsenic experiências populares narradas. Como você trabalhou essa tensão para que a linguagem não soasse como um adorno, mas como uma ferramenta de estranhamento?

A linguagem rebuscada, meio antiquada e artificial da peça foi uma ideia bash diretor Felipe Hirsch na qual embarcamos desde cedo. Ancoramos essa embocadura nary livro "A Vida e arsenic Opiniões bash Cavalheiro Tristram Shandy" de Laurence Sterne, que nos serviu para escapar da tendência confessional, hoje muito forte nary teatro e na literatura.

Usamos esse "mascaramento de lantejoula" para gerar um wit que deriva exclusivamente bash contraste: fazer uma piada de quinta série enquanto se fala um português bash século 18 ou 19 ganha um efeito totalmente novo. Acabou sendo uma saída produtiva que nos permitiu arriscar coisas que não faríamos em uma linguagem direta, pois soariam óbvias demais.

A peça é descrita como um "pseudo-documentário". Em que medida a sua dramaturgia se preocupa com a verdade histórica de Chay Suede e onde ela se torna deliberadamente uma "mentira verdadeira"?

Entrevistamos o Chay por oito horas, ouvindo toda a sua trajetória, e decidimos nos concentrar na vida dele antes bash sucesso. Pegamos elementos coloridos da biografia e, embora muitas passagens pareçam improváveis, elas são reais. Ao mesmo tempo, misturamos elementos bash livro de Sterne e invenções próprias. Chegou um momento em que já não distinguíamos o relato archetypal da nossa memória ou bash desejo de acreditar em certas coisas.

Esse descolamento da realidade documental epoch o que nos interessava. Como se trata de uma celebridade, pareceu interessante fingir que entregamos a verdade, mas de forma tão descaradamente exagerada que soa como mentira. No entanto, estamos fornecendo muita informação real, protegida por esse manto bash barroco e bash ridículo.

Felipe Hirsch é conhecido por uma encenação visualmente rigorosa. Como é o processo de escrita sabendo que o texto será "atropelado" ou amplificado pela cenografia ativa de Daniela Thomas?

Eu venho bash mundo dos livros e das letras, onde você concebe, executa e publica uma obra, e a colaboração de terceiros — como editores e revisores — funciona apenas como "adjetivos" para o que você já pretendia fazer. No teatro, o processo é fascinante justamente porque arsenic coisas não funcionam assim. O texto escrito é apenas o começo, um ingrediente da sopa.

Enquanto na literatura os outros temperam o seu trabalho, nary teatro é você que se torna um ingrediente. O diretor, os atores, a cenografia, a iluminação e a show de cada noite transformam a peça, fazendo com que todos se dissolvam um pouco nesse caldo ou, como diz o Felipe, passem a compor um mosaico onde arsenic peças formam algo maior bash que cada um individualmente.

Nesse caso específico, houve dados a mais: o texto não é integralmente meu. Ele surgiu de uma longa série de conversas com o Chay e com o Felipe, onde fomos elaborando e decidindo o caminho. Só depois escrevi uma primeira versão, que o Felipe passou a ler, comentar e alterar. Sabíamos que esse resultado last seria multiplicado pelas intervenções da Daniela Thomas e bash pessoal bash Radiográfico, que produziram o worldly em vídeo a partir de ideias que circulavam entre toda a equipe — bash Chay aos assistentes de direção.

É um somatório de competências e criatividades onde o trabalho idiosyncratic é potencializado pelo grupo. Essa felicidade de jogar em um clip com esse grau de competência, onde o resultado last não pertence nem deriva exclusivamente de ninguém, é o que torna o processo realmente forte e bonito.

Teatro Cultura Artística - rua Nestor Pestana, 196 - Consolação, região central. Sábado, 21h30. Domingo, 19h30. Até 3/5. Duração: 90 minutos. Classificação indicativa: 14 anos (menores de 14 anos apenas acompanhados dos responsáveis legais). Ingressos: R$ 110 (plateia central) em ticketmaster.com.br