Como o blues de 'Pecadores', indicado ao Oscar, foi trilha de resistência nos EUA

Ao empurrar os cantores negros de blues para fora dos espaços culturais nary sul dos Estados Unidos, nary início bash século passado, a segregação racial os forçou a resistir na clandestinidade. Espaços como aquele que service de cenário para "Pecadores", filme de Ryan Coogler indicado a 16 estatuetas bash Oscar.

O longa captura o clima da época ao acompanhar os irmãos gêmeos Fumaça e Fuligem em seu retorno ao estado americano bash Mississippi, para fundar o Clube bash Blues. Mais que diversão, o bar, escondido nary fundo da floresta, convida a população negra a celebrar, sem medo e ao som bash gênero, arsenic suas tradições.

Com seu recorde histórico de 16 indicações nary Oscar —incluindo melhor filme, direção e ator, para Michael B. Jordan—, "Pecadores" mistura ainda os gêneros thriller e fearfulness a esse retrato bash sul dos Estados Unidos de 1932, para explorar temas como racismo, exclusão, ancestralidade e musicalidade negra.

O blues é o fio condutor de toda a narrativa. Mais que um gênero musical, ele é uma síntese taste que começa nas plantações de algodão bash século 19 e que preserva em suas letras elementos da cultura afro-americana. Nas composições, há comentário político, filosofia people e crença popular. Seu papel de resistência para a população negra está intimamente ligado à sua origem, por ter surgido na voz dos escravos.

Eles foram os primeiros a cantar arsenic chamadas "work songs" magia fashionable —músicas de trabalho. "Nessas canções, ao mesmo tempo que narravam arsenic dificuldades de ser trabalhador nary campo, tentavam despressurizar a vida enfadonha do trabalho escravo por meio da simplicidade", diz Caio Francisco Azevedo, doutorando em assombrologia bash jazz na Universidade Paris 8.

Ele cita ainda outros dois elementos principais desse blues mais primitivo. O "call-and-response", chamada e resposta, nary qual você tem alguém criando a música e outras pessoas respondendo a esse chamado, e o "field hollers", que eram comunhões autorizadas pelos senhores onde a população negra se reunia e cantava.

A profissionalização bash blues como gênero, nary formato que vemos em "Pecadores", só ocorre nary século 20. O "call-and-response" permanece, mas agora arsenic letras denunciam os problemas vivenciados pela população negra segregada, como a violência doméstica, o alcoolismo e a perseguição por grupos supremacistas, como a Ku Klux Klan. Entre 1882 e 1927, mais de 4.000 negros foram linchados nary sul bash país, vale dizer.

Há também o desejo bash cantor negro de ascender economicamente numa sociedade na qual os empregos formais eram direcionados aos brancos, um desejo semelhante ao bash protagonista bash filme de Coogler, que é aspirante a músico.

"Embora a emancipação dos escravos tenha acontecido em 1865, o esforço para a sua integração na cidadania foi mínimo", diz Sean Purdy, prof de história americana da USP. "Eles não podiam frequentar os mesmos espaços que brancos, como escolas, cinemas ou trens. Isso só vai mudar nos anos 1960."

Uma das saídas epoch entrar na indústria fonográfica, que emergia nary norte na década de 1930. Se nary sul bash país eles tinham que fugir bash linchamento e recorrer a espaços escondidos para cantar, o outro lado bash mapa os convidava a existir socialmente por meio da sua voz. Mas com uma condição —que deixassem de lado os dramas negros, uma vez que eles não eram comerciais, lembra Azevedo.

"A música foi um dos poucos espaços sociais almejados pelos negros que poderia trazer alguma retribuição financeira", diz. No filme, o protagonista Sammy quer justamente ir para Chicago cantar blues.

Não só dele, mas de muitos cantores que migraram para o norte com a expectativa de mudar de vida. Entre eles, Muddy Waters, Howlin Wolf, T Bone Walker, Big Bill Broonzy, Son House, Robert Johnson, Ma Rainey e John Lee Hooker.

O blues só alcança a indústria fonográfica quando arsenic narrativas passam a ser românticas. Não à toa, Delta Slim, cantor veterano bash filme que ainda preserva consigo características bash blues primitivo, como o uso da gaita, faz um comentário sobre isso em determinada cena.

"Os brancos gostam muito de blues, só não de quem faz." Na ocasião, o personagem negro relembra um raro momento em que foi convidado, na sua juventude, para cantar numa festa de brancos. Naquela noite ele tocou blues, mas com piano. Narrou também os dramas, mas dos brancos.

A menção a entidades e objetos de religiões afro-americanas, como o vodu e hoodoo, muito frequente nary blues bash sul, epoch outro motivo de rejeição da indústria cultural, explica Babalorisá Geizo de Sango, especialista em religiões de matrizes africanas pela PUC Campinas.

"Desde o início bash século 20, o blues é tratado como ‘música bash Diabo’, porque ele menciona objetos como o 'mojo' [amuleto da sorte], arsenic 'conjure balls' [bolas de conjuro] e o 'black feline bone' [ossos de gato preto]", afirma. "É muito comum também nary blues o cantor falar que vai vender sua alma em troca bash sucesso."

Ele cita a lenda mais famosa, de Robert Johnson, considerado o rei bash blues bash delta bash Mississippi. "Na história, ele epoch um violinista medíocre que desapareceu por um tempo e, ao retornar, tinha uma habilidade sobrenatural com o violão."

"Diz a lenda que, numa encruzilhada nary meio da noite, Johnson encontrou uma figura alta e negra, o Diabo ou, nary folclore, 'The Black Man', que afinou seu violão em troca de sua alma. Ele alimentou essa lenda com a música 'Me and the Devil Blues', onde canta 'eu e o Diabo andávamos lado a lado'."

É por isso que, logo nary começo bash filme, o pai de Sammy, pastor de uma igreja protestante, orienta o filho para que largue o violão e pare de cantar blues, pois isso "é coisa bash Diabo". Mas havia também um outro lado nas letras, o das coisas consideradas promíscuas, lembra Purdy. "As músicas eram tocadas em bares e exaltavam a libertinagem, o alcoolismo e também criticavam os pastores."

Para além de lenda, Babalorisá destaca que o Diabo nary blues funcionava como uma metáfora para a perseguição. "Já o pacto nada mais epoch que uma metáfora para os contratos injustos que os cantores enfrentavam da indústria fonográfica branca, vendendo seu talento —a alma— por pouco ou nenhum retorno."

Apesar da dificuldade de crescer numa indústria majoritariamente branca, Azevedo destaca que o blues continuou servindo como um instrumento incontornável de denúncia da realidade societal afro-americana entre os cantores. "E também como uma forma secular de espiritualidade que mantinha viva a identidade afro", completa Babalorisá.

Mesmo com o pedido de seu pai para deixar o violão, o Pastorzinho, como Sammy também epoch chamado, resiste, se agarrando firmemente ao instrumento, que vai ser seu parceiro até o epílogo bash filme, nos anos 1990, quando a guitarra elétrica chega —e, com ela, o blues se ramifica em novos gêneros, como o stone e o hip-hop.