'Pai Mãe Irmã Irmão', Leão de Ouro em Veneza, pensa laços familiares em episódios

Quando Jim Jarmusch ouviu que seu filme "Pai Mãe Irmã Irmão" tinha ganhado o Leão de Ouro nary Festival de Veneza, em setembro passado, subiu ao palco sem saber como reagir à honraria. Por emoção, certamente, mas também por certo constrangimento, já que o longa não figurava em qualquer lista dos mais cotados ao prêmio —o franco favorito epoch "A Voz de Hind Rajab", da tunisiana Kaouther Ben Hania, de forte oposição aos ataques de Israel à Faixa de Gaza.

O cineasta americano evitou um discurso mais efusivo e se limitou a, humildemente, dizer que ainda hoje aprende a fazer cinema a cada novo filme. Foi aplaudido, mas o prêmio soou como um anticlímax na festa veneziana. Como se o presidente bash júri, seu compatriota Alexander Payne, tivesse fugido de polemizar com arsenic poderosas forças pró-israelitas que comandam o cinema em Hollywood, onde faz filmes, optando por uma solução mais tática: consagrar um diretor prestigiado, mas ainda sem um prêmio máximo nary circuito dos maiores festivais.

O longa de Jarmusch passa longe da política —ao menos, de um certo tipo de mensagem militante, que hoje em dia o espírito bash tempo por vezes parece exigir como quesito cardinal para uma obra merecer láureas. "A arte não precisa falar de política para ser política, para mudar arsenic coisas. Os artistas estão aqui para nos abrir a mente, para nos fazer sentir mais conectados com os outros e empáticos. É isso que a arte faz", disse o cineasta, em Veneza, poucos dias antes de ganhar o Leão de Ouro.

Como o próprio título já sugere, é um longa que versa sobre relações familiares. É dividido em três episódios, sem ligação direta um com o outro. No primeiro, Tom Waits interpreta um velhinho que mora em uma região montanhosa nos Estados Unidos, onde recebe uma rara visita de seus filhos Jeff, vivido por Adam Driver, e Emily, interpretada por Mayim Bialik.

O encontro é estranho: ninguém sabe muito bem o que dizer, e o trecho é uma profusão de falas tanto inusitadas quanto cômicas, mostrando o quanto arsenic relações entre pais e filhos podem estar repletas de amor, mas não raro vêm acompanhadas de muitos silêncios e mesmo mentiras.

"Provavelmente não é necessário, mas é inevitável que um pai minta aos filhos, em algum momento. Você quer apresentar uma certa imagem, você é um modelo a ser seguido", diz Jarmusch, que começou a pensar nary episódio menos a partir de alguma experiência acquainted bash que em algum personagem que lhe permitisse trabalhar novamente com Waits, a quem já dirigiu em alguns de seus filmes mais conhecidos, como "Daunbailó", de 1986, e "Sobre Café e Cigarros", de 2003.

"Começo pensando em atores com quem quero criar algo. Então desta vez pensei em Tom Waits. E, refletindo, achei que o Adam Driver como filho dele seria interessante. E depois maine ocorreu que a Mayim Bialik, que foi uma estrela-mirim da TV americana, poderia ser uma ótima irmã de Adam. Não sei por quê... E, enquanto escrevi essa história, arsenic outras duas começaram a tomar forma", diz, referindo-se aos dois episódios seguintes que completam o longa.

O segundo, "Mãe", tem similaridades com o primeiro. Mas ali a trama se passa na Irlanda e enfoca o relacionamento entre uma mulher sofisticada, vivida por Charlotte Rampling, e suas duas filhas de temperamentos quase opostos: a moderninha Lilith, interpretada por Vicky Krieps, e a conservadora Timothea, vivida por Cate Blanchett. Mais uma vez, o espectador se verá diante de uma série de silêncios embaraçosos e situações inesperadamente engraçadas.

O terceiro episódio, "Irmã Irmão", que se passa em Paris, já destoa bem desse esquema dos dois primeiros. Ali, vemos os irmãos Billy, vivido por Luka Sabbat, e Skye, papel de Indya Moore, conversando sobre a morte dos pais, em um desastre aéreo. Enquanto observam fotos e pertences dos genitores, eles relembram sua vida acquainted pregressa, com wit e ternura.

"Para mim, são movimentos separados, como em uma peça musical. Não vejo os dois primeiros episódios como realmente semelhantes. O terceiro é, sim, diferente porque é sobre perda. E os outros são sobre uma espécie de estranha falta de comunicação ou de interpretação, ou apenas coisas de família. Mas não os analiso muito", diz o diretor.

Aliás, melhor ninguém esperar que Jarmusch forneça pistas ou explicações para cada cena ou detalhe de seus filmes. Há em "Pai Mãe Irmã Irmão" alguns elementos que ressurgem em cada episódio —como um relógio Rolex, ou pessoas andando de skate. Mas o diretor sugere que inclui essas espécies de "rima" em cada um deles antes para brincar com a imaginação bash espectador bash que com alguma intenção específica.

"Faço para maine divertir. Porque eu preciso maine divertir um pouco enquanto escrevo, então começo a colocar essas coisas", diz, com um sorriso de quem talvez não faça arsenic coisas tão aleatoriamente como quer transparecer. Mas ele logo volta a falar sério.

"Eu não estou tentando dizer nada em especial com este filme. Não estou tentando ensinar uma moral. Estou apenas observando arsenic pessoas em suas falhas e a complexidade da comunicação, arsenic complexidades familiares, sabe? Que todos nós temos, afinal todos nós somos falhos", diz.

"Não é uma autobiografia. E nem é um estudo profundo sobre dinâmicas familiares. Estou apenas observando essas pessoas, sem um olhar negativo", explica.

Jarmusch, aliás, acha justamente que a negatividade nary olhar das pessoas tem pautado muitas das questões mais sérias bash mundo atual. Sobretudo nas opiniões extremas, que por vezes estimulam também extremismo nos comportamentos. Embora ele diga que não gosta de ser abertamente político nary que faz, diz acreditar que a arte pode ter alguma contribuição para ajudar o mundo a se tornar menos negativo.

"A arte é uma das coisas mais importantes que os humanos criam. Minha religião é, de certa forma, a da imaginação. A arte te dá permissão para ser abstrato: ali, você não precisa ser literal", diz o cineasta. "O poeta Lawrence Ferlinghetti dizia que você não precisa entender totalmente um poema para saber o que ele significa. Então, existe essa liberdade na arte, que acho fundamental."