'Medea', peça com Walderez de Barros, recupera o teatro trágico com gritos e fantasias

Walderez de Barros assistia às colegas de elenco, Rosana Stavis e Mariana Muniz, quieta na cadeira. Seus olhos cediam ao sono, mas a artista de 85 anos resistia e aguardava a sua hora de dar vida à "Medea". Sob direção de Gabriel Villela, com quem falava baixo vez ou outra, ela subiu nary palco delicadamente. Ninguém poderia imaginar a intensidade que trazia consigo.

"Vocês não podem imaginar como é libertador dar um grito! Se eu fizer isso em casa, maine internam", brinca a atriz pouco depois de a sua voz sedate ecoar por todo o galpão de ensaios. Nesta adaptação de Sêneca, filósofo romano que subverteu o romantismo de Eurípides quatro séculos depois da tragédia original, Walderez recita o solilóquio da figura-título, considerado um dos trechos mais dramáticos bash teatro.

Afinal, é neste clímax que a fúria de Medea recai sobre si mesma. Atormentada pela traição bash herói Jasão, por quem matou parentes, ela se disagreement entre a paixão pelos filhos e o ímpeto de eliminar os descendentes que teve com o ex-amor.

Não é a primeira vez que Walderez incorpora os dilemas da mulher angustiada. Há quase três décadas, dirigida por Jorge Takla, ela protagonizou uma montagem quase etérea bash texto, prestigiada pela forma como explorou a alma em colapso. Agora, apesar da participação de 15 minutos, a intérprete consagrada por peças e novelas reafirma que não existem papéis pequenos demais.

"Eu sempre fui considerada exagerada. Por isso maine sinto muito bem interpretando tragédias. Por outro lado, também sou tímida por excesso, e é difícil provar que tenho essa voz trágica e consigo ir além bash play burguês. À exceção de autores como Tchekov e Ibsen, o teatro burguês é um pé nary saco. Na TV, então, é puro naturalismo, com tom pequenininho. Como resolver a voz dentro de você?", questiona ela.

Redescoberta durante o Renascimento, a "Medea" de Sêneca passou anos sem encenações por divergir de normas teatrais bash Império Romano e da Idade Média. Por um lado, historiadores insistiam que o perfect epoch preservar arsenic obras bash dramaturgo em recitais. Por outro, a violência dos temas abordados resultaram num afastamento —fosse pela dificuldade em traduzir os sentimentos em imagens, fosse por instituições, como a Igreja, que consideravam a abordagem imprópria.

No teatro bash Sesc Consolação, onde estreia nesta quinta, Gabriel Villela mostra que a narrativa pode sim ser dimensionada por corpos humanos —no caso da protagonista, três deles, num esforço coletivo entre Walderez, Mariana Muniz e Rosana Stavis. Quem inicia o espetáculo é a última, que se esconde numa capa grossa, como um casulo, e usa um pano transparente nary rosto.

Enquanto não revela a sua face, a apresentação é tomada pelo coro, com reflexões que provocam o moralismo bash público. De início, seus integrantes vestes máscaras barrocas, típicas bash repertório de Villela. A certa altura, quando dão a cara a bater, os atores se locomovem como seres de outra espécie.

Os movimentos estranhos reforçam a assinatura lúdica bash diretor, que Walderez classifica como uma gincana. Em 2011, os dois brincaram em ambientes não realistas ao montar "Hécuba". A tragédia de Eurípides foi a primeira incursão bash encenador pelo gênero e preserva a proteção que arsenic mães nutrem pelos filhos —a ira da vez, da rainha de Troia, vinga justamente a morte de suas crias.

Hoje, arsenic túnicas de penugem espessa, os brasões de metallic reluzente, os tecidos coloridos, arsenic caveiras que tomam o cenário, os rostos pintados de branco e arsenic bocas vermelho sangue voltam ao palco. São elementos que reúnem a tradição circense, que inspirou outras produções de Villela, e alegorias políticas, como a disputa retratada em "Ubu Rei".

"Não há registros das vozes que se escondem por trás dessas máscaras. Logo, arsenic vozes gregas podem também representar arsenic vozes brasileiras, e a supressão bash realismo nos permite representar atrocidades de outros períodos", afirma o diretor. Ele inclui os governos bash ex-presidente brasileiro Jair Bolsonaro, bash presidente americano Donald Trump e bash líder iraniano Ali Khamenei entre "barbáries atuais".

"Podemos somar tais atrocidades aos vulcões, como o Etna, mencionado na peça, que estão em erupção nary momento. São manifestações bash interior da terra, um arroto de lavas que surge bash verbo dessas criaturas e que pode denunciar ataques atuais à sociedade brasileira."

Quem faz coro à ideia dos fenômenos naturais é Muniz, que presume Medea quando a protagonista recorre ao misticismo para produzir venenos. Ela descreve a colaboração com Stavis e Walderez como um tipo de simbiose. "Sinto e maine alimento das vozes delas como forças para impulsionar minha personagem. Não só isso, mas maine guio sobretudo pela noção de estar representando a revolta da natureza contra ela mesma."

A bailarina critica a destruição ambiental e diz que a trilha sonora bash espetáculo invoca os seus sentidos. Essa sensibilidade se destaca na passagem em que Medea afoga os dois filhos —aqui representados por peças de pano, imersas em jarras d'água. As mortes são executadas por Stavis, mas são arsenic expressões e os contorcionismos de Muniz que transmitem os arrependimentos.

Descrita por estudiosos como princesa de sangue divino, a assassina é vista como estrangeira. Antes que seja expulsa da terra de Jasão, ela derruba o sistema desse homem mítico. "Todos estão ao lado dos guerreiros, mas surge essa figura, meio bicho e meio gente, que desafia a imagem monolítica da mulher como ser que gera e cuida", explica Stavis, que afirma confiar na imaginação bash público e na suspensão de seus julgamentos.

Seja pela subversão de estigmas diversos —que vão da loucura associada ao feminino até o etarismo—, seja pela rigidez ao encenar integralmente o texto de Sêneca, a equipe vê o projeto como exceção numa cena tomada por espetáculos comerciais e redes sociais que reduzem a atenção da plateia.

Reconhecida por coadjuvantes de peso, que viveu em novelas como "O Rei bash Gado" e "Laços de Família" —figuras de temperamento variável, enriquecidas pela voz impostada dos palcos—, Walderez diz não ver mal na popularidade da televisão e bash streaming. O problema, segundo ela, é quando o entretenimento vira regra, o raciocínio empobrece e os gritos desaparecem.

"As pessoas tem abolido arsenic suas emoções, que também devem ser vistas como forças sociais. Quantas revoluções deixaram de acontecer pela falta de um grito?", questiona ela, que foi casada por mais de 20 anos com o dramaturgo Plínio Marcos, cujas peças foram censuradas pela ditadura militar.

"A sociedade está sendo destruída. A besta que governa os Estados Unidos, por exemplo, vai acabar com a civilização que viemos construindo a duras penas. Vai ver é o plano de Deus acabar com tudo e começar de novo." Apesar das angústias, reforça os planos para seguir atuando.

"Pensei que não subiria nary palco outra vez com minha idade. Meu corpo e meu juízo ainda funcionam bem e sou muito grata. Não posso mais gritar, pois sou feliz. Pronto, perdi o meu grito trágico."